群藝術(shù)青年被自己新年購物清單嚇了一跳：幾乎全是些藝術(shù)家和各種領(lǐng)域跨界的產(chǎn)品，而且以實用的生活設(shè)計產(chǎn)品為主。他們驚訝于自己的生活消費選擇如何被設(shè)計悄然改變。
在政策扶持創(chuàng)新的背景下，過去一年文創(chuàng)行業(yè)總收入達到了6226億元。國內(nèi)各大藝術(shù)和設(shè)計展正呈現(xiàn)出新的趨勢——將藝術(shù)與設(shè)計的邊界更加模糊化，藝術(shù)成為設(shè)計的重要推動力。同時，互聯(lián)網(wǎng)給創(chuàng)意設(shè)計帶來重要機會，不僅消費者參與創(chuàng)造，3D打印讓設(shè)計從少數(shù)人參與轉(zhuǎn)向多數(shù)人參與甚至主導(dǎo)的時代。藝術(shù)、科技、品牌的交叉介入成為文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的新未來。
藝術(shù)成為設(shè)計的賣點
“光是設(shè)計本身的力量不足以面向未來，對設(shè)計而言，藝術(shù)便是其中的重要推動力之一。” 2016年上海藝術(shù)設(shè)計展總策展人、藝術(shù)家丁乙認為。該屆上海藝術(shù)設(shè)計展以“設(shè)計之變”為主題，更是將藝術(shù)與設(shè)計的邊界再次模糊化，設(shè)計出現(xiàn)在各種展覽上“被藝術(shù)化”成為發(fā)展的趨勢之一。
2016年上海藝術(shù)設(shè)計展策展人之一、廣州美術(shù)學(xué)院教授、實驗藝術(shù)系主任馮峰認為，有一部分的設(shè)計我們很難去區(qū)分它到底是設(shè)計還是藝術(shù)，或者還包含了一些社會學(xué)的問題、哲學(xué)科技的內(nèi)容，因為設(shè)計行業(yè)本身就是一個跨專業(yè)的學(xué)科，一方面聯(lián)結(jié)著科技的發(fā)展，一方面聯(lián)結(jié)著藝術(shù)觀念的變化。
藝術(shù)家和設(shè)計師的身份界限也在模糊化。康斯坦丁·格里奇2010年被邁阿密設(shè)計展評為年度設(shè)計師，實際上他為邁阿密設(shè)計展創(chuàng)作的是一件裝置作品——“網(wǎng)景”(Netscape)。作為設(shè)計師，他從事著從家具到建筑等多領(lǐng)域的設(shè)計，最開始引起眾人關(guān)注的，是他設(shè)計的Chiar One椅子，后來他的360°系列作品也被紐約現(xiàn)代藝術(shù)館列為永久館藏。
超現(xiàn)實主義藝術(shù)大師達利的觸角跨界延伸至室內(nèi)設(shè)計、家具設(shè)計、時尚設(shè)計等領(lǐng)域，達利的繪畫描繪了他心中的荒誕夢境，充滿隱喻和怪誕，而這又引爆了出自他手的珠寶作品一如他的繪畫，是一場瑰麗華美的夢魘狂歡，充滿令人瞠目結(jié)舌的達利氣質(zhì)。更具有前衛(wèi)意識的是，達利還給這些珠寶精心安裝了機械裝置，它們的奇異蠕動，盡管讓這些由寶石和黃金打造的珠寶首飾，無比的詭異和昂貴，富豪們還是趨之若鶩地要收入囊中。
“就像現(xiàn)在很多的品牌合作要找藝術(shù)家，可能原有的品牌設(shè)計師的思維還在原先的領(lǐng)域，需要有外力去推動它的發(fā)展，所以藝術(shù)與設(shè)計之間的界限越模糊，越能夠爆發(fā)新的可能。”丁乙說。
知名空間媒介藝術(shù)家、跨界設(shè)計師吳秋龑認為，未來的設(shè)計應(yīng)該具備多種人性化生活方式層面的思考，形式主義的視覺風(fēng)潮會進一步被具有人文傳統(tǒng)的藝術(shù)系統(tǒng)所打破。
藝術(shù)與品牌跨界潮流
奢侈品牌一直以來都喜歡各種跨界來為自己的設(shè)計尋找靈感，而在所有跨界中，奢侈品牌與藝術(shù)的跨界案例可謂最多，方力鈞、岳敏君、王廣義等眾多當代藝術(shù)家都在名單之中。不過倒退十年，和世界大品牌合作的國內(nèi)藝術(shù)家還是少數(shù)，不論是藝術(shù)創(chuàng)作還是設(shè)計項目，總是會招來質(zhì)疑，不像如今與時尚、家居、科技等品牌跨界合作商業(yè)項目已是藝術(shù)圈流行的趨勢。
2006年，藝術(shù)家周鐵海接受路易威登（Louis Vuitton）邀請為其北京店設(shè)計櫥窗，當時內(nèi)地藝術(shù)圈的反應(yīng)是一片嘩然，就因為他有那樣一個“中國真正意義上最純粹的觀念藝術(shù)家”的稱號，輿論對此口誅筆伐，一致認為他折腰了。
要說到近十年奢侈品牌與藝術(shù)的漸行漸近，其中一個最不能忽視的推手是Louis Vuitton。到了幾年前，Dior在北京舉行了一個大型的藝術(shù)展，邀來20多位內(nèi)地頂尖藝術(shù)家以品牌為靈感去創(chuàng)作，外界回響已經(jīng)是正面而積極。
國內(nèi)對藝術(shù)跨界看法改變也受到國外藝術(shù)家影響。日本藝術(shù)家村上隆被稱為設(shè)計鬼才，村上隆與LV合作設(shè)計手袋系列，以其清新可愛的大頭娃娃與色彩艷麗的櫻花圖案，屏除了經(jīng)典LV老氣的感覺；他為美國人氣說唱歌手坎耶·維斯特專輯設(shè)計了小熊的封面，后來這只小熊被正式造成了全黃金色的實物在法國巴黎展出。
他認為自己在尋找藝術(shù)和娛樂之間的交集。很少有人到美術(shù)館，電影院反而更吸引人，美術(shù)館空間是種老式的媒介，這是為什么他對為大眾制作商品這么感興趣的原因。
藝術(shù)與品牌跨界產(chǎn)生的可能性當然不僅僅是那些設(shè)計作品。杰夫·昆斯（Jeff Koons）是一個典型案例。他從不排斥商業(yè)上的合作，經(jīng)常接受富豪、奢侈品牌的定制和跨界設(shè)計項目，比如BMW藝術(shù)汽車， Ikepod限量腕表，香檳王 “氣球維納斯”限量版酒瓶，還有給希臘大富豪Dakis Joannou設(shè)計的大型豪華游艇。但隨之有媒體抨擊他是當下“以自我推銷、炒作和嘩眾取寵為生的最糟糕的藝術(shù)家”。
即使如此，在國內(nèi)，藝術(shù)家與品牌的跨界已經(jīng)成為當下藝術(shù)圈的生態(tài)和潮流，藝術(shù)家們變得更為主動，開始積極尋求不同的商業(yè)合作，他們希望的是和品牌一起雙贏。
“這里的品牌是一個大品牌的概念，它可能是一個機構(gòu)、協(xié)會。”吳秋龑2012年在水立方策劃聚光城市公益藝術(shù)展時與官辦協(xié)會及時尚平臺合作。
地產(chǎn)項目跨界設(shè)計也是國內(nèi)藝術(shù)家實踐較多的領(lǐng)域。銳居藝術(shù)酒店的餐飲傳媒基地開業(yè)要以一個藝術(shù)展的形式呈現(xiàn)，難點在于將純凈的藝術(shù)氛圍巧妙地植入到一個準商業(yè)空間里。吳秋龑最終營造的光的多維空間使所有視覺進入一種和諧律動的時間之中，進而引發(fā)觀者思考作品背后的意境。
吳秋龑認為藝術(shù)家在心理需求層面的期待遠大于現(xiàn)實，在實際操作層面總會遇到理念溝通、資金環(huán)境、合作執(zhí)行等因素的多項制約。在藝術(shù)層面思考設(shè)計，在設(shè)計層面探討藝術(shù)，在運營層面去配對兩者，商業(yè)化的現(xiàn)狀可謂是任重而道遠。
生活美學(xué)消費會是新興產(chǎn)業(yè)？
往往市場具有最靈敏的嗅覺，最先捕捉到需求的變化。去年藝術(shù)北京最大的亮點莫過于首次啟動的“設(shè)計北京”，所推出的“中國日常生活美學(xué)設(shè)計展”引發(fā)了諸多關(guān)注。展覽旨在提出藝術(shù)與設(shè)計滲透生活的可能性，探討設(shè)計的力量如何改變我們的衣食住行，推廣其中的佼佼者。主辦方表示，在藝術(shù)北京過去的9年時間里時機一直不夠成熟，在近些年的宣傳和教育下，大家普遍對消費設(shè)計品有所了解。
由官方主辦的北京國際設(shè)計周也變得更為親民，2015北京國際設(shè)計周增加了“設(shè)計貿(mào)易”板塊，設(shè)立“生活美學(xué)體驗區(qū)”、“國際品牌體驗區(qū)”、“美食設(shè)計體驗區(qū)”三大體驗區(qū)，拉近人們同設(shè)計之間的生活體驗。
而更早在兩年前，佳士得上海秋季藝術(shù)品拍賣于全球首次推出最新品類——“中國當代設(shè)計”，20件當代家居、陶瓷等設(shè)計作品反響熱烈，全部被買家相中拍走。佳士得有關(guān)負責(zé)人認為，中國當代設(shè)計的出色表現(xiàn)源于對“設(shè)計領(lǐng)域的強勁需求和市場成熟度，以及藏家對中國文化根源的重新關(guān)注及審視”。中國當代設(shè)計將現(xiàn)代美學(xué)和當代生活方式注入中國傳統(tǒng)手工藝，符合藏家對于“藝術(shù)生活化、生活藝術(shù)化”理念的追求。
生活美學(xué)設(shè)計作品不再是高不可攀的價格，在各種藝術(shù)展覽上人們發(fā)現(xiàn)，很多藝術(shù)品他們都買不起，但是也有很多的設(shè)計品，價格不高，普通人也能享受得到。當然，也有大牌設(shè)計師高品質(zhì)材料設(shè)計的較昂貴的作品。
其實很多設(shè)計大師也熱衷于跨界設(shè)計一些大家消費得起的單品，比如因為“第一夫人”米歇爾·奧巴馬的鐘愛，華裔設(shè)計師吳季剛（Jason Wu）一夜之間聲名鵲起。如今，作為Hugo Boss旗下Boss系列女裝藝術(shù)總監(jiān)的他，同時也和時裝毫不相干的領(lǐng)域做了跨界合作，與馬爹利名士聯(lián)手發(fā)布了其個人限量版。Jason Wu展現(xiàn)自己的時尚創(chuàng)想思維，將黑領(lǐng)結(jié)元素作為靈感，融入到此款限量版的包裝。
業(yè)內(nèi)人士預(yù)測，未來十年中國國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)中的80%將會與數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)有關(guān)聯(lián)。網(wǎng)絡(luò)化時代讓設(shè)計與普通人的生活、年輕一代的關(guān)系發(fā)生變化，設(shè)計的好壞開始影響人們的個性化消費選擇。人人都可以參與設(shè)計的時代。這是互聯(lián)網(wǎng)所帶來的重要機會，有了3D打印的興起，把設(shè)計變成制造的過程變得非常便捷，設(shè)計可能從少數(shù)人參與轉(zhuǎn)向多數(shù)人參與甚至主導(dǎo)的時代。
吳秋龑認為，也許生活美學(xué)相關(guān)的藝術(shù)設(shè)計作品將是未來的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的增長點，但如何挖掘當代藝術(shù)的東方美學(xué)，繼而讓本土的“現(xiàn)代設(shè)計”向“當代設(shè)計”真正轉(zhuǎn)型是一個要突破既定方法論的創(chuàng)新領(lǐng)域。這個“創(chuàng)藝”的奇點更需執(zhí)行層看清產(chǎn)業(yè)中的即時回饋心態(tài)與長遠戰(zhàn)略理想間的交集點，從而從容地面對一些新的文化力量慢慢成長，才能在某一時刻突然爆發(fā)產(chǎn)業(yè)的能量。
